Ludwig Stocker (* 1. August 1932 in Herisau) ist ein Schweizer Bildhauer und Maler.

Leben und Werk: Ludwig Stocker wuchs im Kanton Appenzell Ausserrhoden auf. In den Jahren 1949–1954 absolvierte er die Bildhauerausbildung bei Wilhelm Meier und Josef Büsser in St. Gallen und bildete sich weiter an der Accademia di Belle Arti in Rom. 1956 heiratete er Annemarie Ledergerber, der Ehe entstammen vier Kinder. Seit 1957 lebt Ludwig Stocker als freischaffender Künstler in Basel. Zu Beginn seiner Tätigkeit kopierte er nebenher für die kantonale Denkmalpflege Basel mittelalterliche Sandsteinfiguren. In den Jahren 1972–1982 rekonstruierte er, zusätzlich zur freien Arbeit, unter Ernst Berger in der Skulpturhalle des Antikenmuseums Basel die Parthenongiebelfiguren im Massstab 1:1. In diesem Zusammenhang entstanden umfangreiche Studien zur harmonikalen Proportionslehre. 1961 erhielt er das Stipendium der Kiefer Hablitzel Stiftung. Ab 1972 folgten Einzel- und Gruppenausstellungen in Galerien und Museen.

Stockers Werkserien enthalten Skulpturen, Zeichnungen, Collagen und Malerei mit Bezügen zur Kulturgeschichte und zu verschiedenen Kulturkreisen, insbesondere den Frühkulturen der Ägypter und Griechen. Anfänglich setzte Stocker den Akzent auf die Steinfigur. Ab den 1970er Jahren jedoch verwendet und kombiniert er in seiner bildhauerischen Arbeit auch andere Materialien wie Holz, Ton, Glas, Bronze und Styropor, oft mit kräftiger Bemalung. Im Schaffensbereich Stockers steht die menschliche Figur im Zentrum. Oftmals gestaltet Stocker hohe schlanke Figuren mit geringen Volumen, plattenartig, teils übereinandergeschichtet. «Vielleicht ist Ludwig Stocker deshalb Bildhauer geworden und geblieben, weil die Ausarbeitung einer Idee im Plastischen als eigentlich Räumliches zu komplexen Überlagerungen führen kann.»[1] Parallel zu den skulpturalen Arbeiten entstanden umfangreiche Zeichnungen und Bilder, vielfach als Serienbilder, mit Zitaten aus der Kunstgeschichte. «Stocker beleuchtet einzelne Momente aus vergangener Kulturgeschichte, bricht sie aus dem verordneten Zusammenhang und überträgt sie in der eigenen Bearbeitung in einen neuen Verhandlungskontext.»[

Marcel Schaffner (* 20. Dezember 1931 in Basel; † 5. September 2012 in Zürich) war ein Schweizer Maler und Kunstlehrer. Sein Werk umfasst Malerei, Zeichnungen, Wandmalerei, Deckenmalerei, Assemblage, Collagen, Glasfenster und Kunst am Bau.

Leben und Werk: Marcel Schaffner besuchte an der Allgemeinen Gewerbeschule Basel von 1948 bis 1949 den Vorkurs und von 1955 bis 1957 die Malklasse. Seine Lehrer waren Martin Alfred Christ und Walter Bodmer. An der Schule befreundete er sich mit Werner von Mutzenbecher und Hans Rémond. Schaffner begann 1951 zu malen. Er erhielt als freischaffender Maler zahlreiche Stipendien. Anfänglich orientierte er sich mit abstrakten Kompositionen an den Werken von Louis Moilliet und Nicolas de Staël.

Von 1952 bis 1956 war Marcel Schaffner Mitglied der «Gruppe Ulysses» in Basel. Zu dieser gehörten u. a. Heinz Abosch, Sandro Bocola, Theo Gerber, Konrad Hofer, Annelies Rubin, Achilles Holenstein, Ettore Guggenbühl, Marcel Iten und L. W. Waldmann.[1]

Ab den 1960er-Jahren pflegte Schaffner den Kontakt zu Malern, die sich um Arnold Rüdlinger gruppierten. Zudem hatte er einen regen Kontakt zum Maler Hans Rudolf Schiess, der ihn in seine Kunsttheorie einführte. Auch war er mit dem Künstler Alain Simon befreundet. In dieser Zeit entstanden Werke, die vom abstrakten Expressionismus amerikanischer Künstler inspiriert waren.

Marcel Schaffner schuf von 1969 bis 1974 sogenannte Zeitkästen. Ab Mitte der 1970er-Jahre stellte er schweizweit seine Werke aus. In Gruppenausstellungen war er u. a. in Venedig, Mailand, New York und Chicago vertreten.[2]

Schaffner unterrichtete von 1975 bis 1991 an der Allgemeinen Gewerbeschule Basel die Fächer Farbe, Aquarell und Modellzeichnen. Anfang der 1980er-Jahre widmete er sich wieder der Malerei.

Marcel Schaffner hielt sich ab 1984 regelmässig in Horta de San Juan in Spanien auf. 1985 übersiedelte er nach Zürich, wo er bis zu seinem Tod 2012 lebte und arbeitete. Seine Werke sind in zahlreichen Sammlungen vertreten.

Marischa Burckhardt (* 19. Februar 1927 in Dresden; † 29. August 2018 in Basel) war eine Schweizer bildende Künstlerin, Journalistin und Gestalterin. Ihr Werk umfasst Fotografie, Assemblagen, Reliefs, Installationen, Land Art, konzeptuelle Kunst, Objektkunst, Kunst am Bau und Malerei.

Leben und Werk: Marischa war eine Tochter des Chemikers Andreas Ruperti (1897–1987) und der Künstlerin Madja Ruperti, geborene van Rijckevorselwar. Diese emigrierten von Moskau nach Dresden wo Marischa und ihr Bruder Johannes (Wanja), genannt Ivan (1924–2021) zur Welt kamen. Ihre jüngere Schwester und spätere Malerin Karin wurde 1928 in Hawkesbury geboren. Ihr Schwager war der Grafiker und cR Werbeagentur Gründer Jürg Schaub.

1929 siedelte die Familie nach Basel. 1935 erhielten sie das Schweizer Bürgerrecht. Bis zum Ausbruch des Zweiten Weltkrieges hielt sich Marischa mit ihrer Familie oft auf dem Grossväterlichen Gutshof Schackenhof in Westpreussen auf.[1] Ab 1937 lebte die Familie in Arlesheim. Marischa war seit 1948 mit Lukas Burckhardt verheiratet. Sie sind die Eltern von Stephan (* 1949) und Ariane (* 1953).

Als ihr Bruder Ivan 1958 in Zürich die Werbeagentur Ruperti AG gründete, arbeitete sie für ihn als freie Mitarbeiterin, Fotografin und Gestalterin. Zudem war sie bis 1972 als freie Journalistin und Texterin tätig.[2]

Marischa schuf anfänglich Reliefs aus selbstgefärbten Stoffen sowie Papierarbeiten und Kleinskulpturen aus diversen Materialien u. a. mit angeschwemmten Gegenständen, die sie am Rheinufer fand.

Während ihrer ausgedehnten Reisen u. a. nach Lanzarote, Ägypten, Schottland, Australien und in die USA schuf sie Land-Art-Installationen aus Eisen, Stahl und Drahtnetzen. So entstanden u. a. „Wüstenzeichen“ in den Wüstenlandschaften von Australien und Afrika. Diese als mystisch erlebten Momente dokumentierte sie fotografisch und filmisch. In Ergänzung zur Fotografie schuf sie Aluminiumtafeln in seriellen Folgen, die sie mit Ölfarben übermalte. So entstanden Serien u. a. über New York, Venedig und San Francisco on My Mind.[3] Der Hauptteil ihres Oeuvres besteht jedoch aus gemalten, abstrakten Bildern und Collagen.

Marischa war Mitglied der Sektion Basel der GSMBA und erhielt 1977, 1980 und 1982 je einen Preis vom Kunstkredit Basel-Stadt. Von 1984 bis 1998 erschienen mehrere ihrer Bildbeiträge im Magazin der Basler Zeitung.

Marischa vermittelt im 2010 erschienenen Buch KUNSTgeschichte. Ein Zeitdokument einen umfassenden Einblick in ihr Dasein. So schreibt sie u. a. über ihre zahlreichen freundschaftlichen Verbindungen zu anderen Kunstschaffenden wie zu Jean Dubuffet, Jean Tinguely, Niki de Saint Phalle, Robert Ryman, Mark Tobey, Alan Charlton, Richard Long, Agnes Martin, Rudy Burckhardt, Walter de Maria, Joel Fisher, Joseph Marioni, Alex Katz und Roger Ackling. Deren Werke sie auch selber erwarb.

Die abenteuerliche und weitverzweigte Familiengeschichte wurde von ihrem Vater Andreas Ruperti schriftlich festgehalten. Ihr Bruder Ivan hat diese und andere Erinnerungen von Familienangehörigen auf der Website publiziert.

Martin Alfred Christ (* 4. September 1900 in Langenbruck; † 12. April 1979 in Mallorca) war ein Schweizer Maler, Zeichner, Grafiker und Kunstpädagoge.

Leben und Werk: Martin Alfred Christ war ein Sohn des Arztes Alfred Christ und Elisabeth (1866–1949), geborene Paravicini. Nachdem er in Basel am Gymnasium mit der Matura abgeschlossen hatte, besuchte er in Genf die Privatschule des Malers Henri van Muyden (1860–1936). Dieser war der Sohn des Malers Jacques Alfred van Muyden. Anschliessend hielt sich Christ für selbstständige Studien in Avignon und Paris auf. 1924 kehrte er nach Basel zurück und besuchte die Allgemeine Gewerbeschule Basel. Seine dortigen Lehrer waren Albrecht Meyer und Arnold Fiechter.

Von 1926 bis 1930 hielt sich Christ in Berlin auf und pflegte Kontakt zu Alexander Zschokke und den «Brücke»-Malern, besonders zu Erich Heckel. Es folgten Reisen an die Ostsee, nach Holland und Schweden. 1928 hielt er sich zusammen mit Hans Rudolf Schiess (1904–1978) und dem Maler und Grafiker Rudolf Hübscher (1898–1934) in Rom und auf Sizilien auf.

Christ heiratete 1930 Andrea, geborene His. Zusammen lebten sie bis 1934 in Coldrerio. In dieser Zeit pflegte er den Kontakt zur Basler Künstlervereinigung Rot-Blau II. Wieder in Basel bezog er ein Atelier am Rheinufer. Während des Zweiten Weltkriegs leistete er Aktivdienst. 1942 schuf er im Auftrag des Kunstkredits Basel-Stadt am Schulhaus-Bruderholz das Wandbild Eltern und Kinder.

Ab 1947 unternahm er vor allem Reisen nach Arles, später nach Mallorca, wo er ab 1959 halbjährlich auch lebte. Von 1953 bis 1965 leitete Christ die Malklasse an der Allgemeinen Gewerbeschule Basel. Einer seiner Schüler war Samuel Buri.

Zusammen mit Hans Stocker schuf er 1965 die Sternzeichen-Glasfenster für das Haus zum Stern am Rümelinsplatz in Basel.

Christ war Mitglied in der Basler Sektion der Gesellschaft Schweizerischer Maler und Bildhauer (GSMBA). Er stellte seine Werke, die mehrheitlich Landschaften, Figürliches und Porträts umfassen, in zahlreichen Gruppenausstellungen folgender Kunsthäuser aus: Kunsthaus Zürich, Kunsthalle Bern, Kunsthalle Basel, Kunstmuseum Bern, Kunstmuseum Luzern, Kunstmuseum Solothurn, Bündner Kunstmuseum und Kunsthaus Glarus.

Martin Alfred Christ fand seine letzte Ruhestätte auf dem Wolfgottesacker in Basel.